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2006-11-20 | 成龙的故事
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成龙的故事——成龙简介
身高：1.74
体重：63
血型：AB
原名：陈港生
艺名：陈元龙
籍贯：山东人
名衔：英国MBE勋章、法国文艺骑士勋章、香港十大杰出青年
任职：导演会的主席、武师公会的永远名誉会长、演艺人协会的副主席、摄影师学会副会长、灯光师工会的名誉会长
最喜欢明星：没有特别喜欢 最喜欢食物：鱼翅 最喜欢演员：查理卓别林最喜欢颜色：白、杏 婚姻：已婚，有一子
成龙生於一九五四年，父母是在山东逃难到香港时认识。
由於当时香港经济不景，他出生时父母根本付不起巨额的生产费。为他母亲接生的女医生曾开出丰厚的条件，希望领养成龙。不过由於他在马年出世，父母认为是在吉年出生，而且他们没有其他子女，所以拒绝了女医生的好意，辛苦的筹足了医药费，带成龙回家。
由於成龙是在香港出生，父母为纪念他们逃难平安而且是在香港生的儿子，所以取名陈港生。他们是住在法国大使的家，父亲是法国大使的厨子，母亲则是管家，也是京剧票友。成龙小时不喜读书，很喜欢打架，跟那些外国小孩子打。因为他住在山顶领事馆区，几乎附近的尽是法国人，美国人，......，这种情况一直到他小学一年级，由於常打架，闹事，所以他读毕小一便已辍学。
成龙除了喜欢打架之外，还喜欢看武侠片。那时候，武侠片大行其道，曹达华，于素秋 是当时最红的明星，成龙崇拜他们，一心想上山学艺。一天，他的父亲带著成龙来到尖沙咀的美丽都大厦，拜访京剧武生于占元师傅，他正是成龙崇拜的武侠女星于素秋的父亲，成龙看到这边的学生在旁勤奋的练功，觉得非常羡慕。便要求父亲让他在这练武。於是，成龙便成为这的一员，于占元师傅的教育方式基本上是老行规矩的严厉与苦练。管束孩子做事，练功的方式就「打，罚」。不到四天，成龙就後悔了。最初的那段日子，成龙常常在晚上暗自哭泣。父亲在把他送进学院之後，就飞澳州美大使馆了。後来的十一年漫长生涯，他心里打颤。在这十年间，父亲曾回港探望过成龙好几次，为了于师傅能更加照顾好孩子，父亲要成龙拜于占元师傅为乾爹，但这却没讨到便宜，反而管束得比别人更严厉。
成龙於一九六一年加入中国戏剧学院。他的师父就是着名的京剧大师于占元师父（于素秋的父亲）。于师父为成龙起了一个名，叫元楼。其他的师兄弟也是以元字为名。每天的操练包括脚上功夫、打斗方式、特技动作等。另外还有如拉筋、劈腿、翻 斗等动作。大清早五时便起床练功，练至晚上十二点止。除了练功外，他们更 要做清洁、洗碗等的事务。成龙就是在每天接近十九小时艰苦训练中成长。早上练各种功，练压腿的时候倒可以睡点觉，几乎所有人都是架著腿睡觉的，吃过饭， 就练声调嗓或读书。读书时间，就是打盹时间。每天这样过著有规律的生活，每月等派救济品时，便是他们最兴奋的时候了，几十个孩子 聚在一起，等红十字會的人来送救济品，当中有白米，奶粉，食品等等，孩子们排半天队等待分配给自己的食物。平常他们吃的饭，是大 锅饭，烧饭就由女孩子轮流负责，饭是够吃，至於配菜，就得用抢的。 成龙在七小福时期凭著一副身手，在一次京剧的表演中，于师父选了元龙（洪金宝）、元泰、元华、元武、元奎、元彪和成龙，担演一套京剧《七小福》的主角。从此人们便称他们为七小福，而成龙亦从此获得很多舞台演出的机会，以後他们就不断在荔园表演。他们驻在荔园游乐场，长期表演京剧，他们几个人，一出戏里什麼都做，像孙悟空大闹 盘丝洞，他们一會儿是妖女蜘蛛精，一會儿是孙悟空用手变的小猴，一會儿是天兵天将，总之，幕後换装穿衣忙，幕前武打北派的忙。此 外，片场本是他们经常出入的地方，小时候演些童角，临时演员之类。所以成龙很早就出道了。
随着年代的改变，京剧亦慢慢的衰落。而师父亦开始把他们外借给电影 当武师。成龙白天当武师，晚上回师傅家睡觉，辗转就是十七岁了，成龙满师的日子也快到了，结业那天，依照老例，徒弟满师需向师父下跪叩头，以谢师父提携之恩。师父會向徒弟施十下庭杖，作为最後提点。成龙庄而重之，于占元师傅下跪，垂头静气，等候师傅的庭杖。後来师傅唤他：「起来!不用跪了。时代毕竟变了，不用这套了。」成龙这才松一口气。 成龙结业後便做武师的工作，在当武师时期，他的名字是「陈元龙」，他专门做名演员的替身。像岳华，罗烈，田峰，谷峰，刘丹等，都是做些危险的武打动作。这段时期可说是过著风花雪月的日子，或许是禁制太久了，工作之馀，成龙便情玩乐，跳舞，喝酒，上夜总會等，像其他武师一样过著没有明天的放任生活。 当武师，出卖的是劳力，出生入死，可惜地位卑微。每天等候导演来挑人，为了在众多人前被挑中，成龙常卖力演出。成龙常被导演选上，因为他年轻，身手灵活，且勇於尝试。导演都乐意用他，有什麼高难度动作，就會想起「陈元龙」。成龙後重遇洪金宝，洪更介绍工作给他，当时 洪跟嘉禾签了提供特技人的合约，所以成龙也去到了嘉禾工作。一九七 一年，嘉禾为李小龙开拍电影《精武门》，成龙也有份叁与特技的工 作，之後一部李小龙的电影《龙争虎斗》也有份担任特技工作。
成龙担任武师的日子，他认识了陈自强。当成龙再回到澳洲之後，原来 陈自强在「百万导演」罗维新成立的公司担任总经理，他亦邀请成龙回 港担任一部新片的男主角，这是他首次真正出任男主角。罗维希望把成龙塑造成第二个李小龙。而「成龙」这个名字，就是在那时候改的。一九七六年《新精武门》开拍，成龙是要继承李小龙的形像。可惜成龙不适合李小龙的演绎方法，票房失利是意料中事，但罗维继续开拍同类型的作品，像《少林木人巷》、《风雨双流星》、《飞渡卷云山》等，票房不济，令各发行商不敢发行成龙的电影，成龙变了票房毒药。
直至一九七八年，成龙被外借往吴思远的思远公司，拍摄了《蛇形刁手》，成龙把大量的喜剧元素加入了戏当中，观众大受欢迎，成为票房最高的电影。之後的《醉拳》的卖座令成龙巨星的地位更加稳固，把成龙活泼精灵的动态表露无遗。 「醉拳」走红後，成龙便正式当起导演来，他的头两部导演作品是「笑拳怪招」，「师弟出马」都有不错的成绩。这时嘉禾公司注意到成龙，便筹划安排他到美国荷里活拍「杀手壕」，「炮弹飞车１，２」「威龙猛探」，但在国拍戏，受 洋人导演指挥，使他不得发挥，因此这几部片在当时不红。 八三年他执导「龙少爷」，再度掀起热潮。其後，他与洪金宝，元彪，拍「奇谋妙计五福星」，「快餐车」，「福星高照」，「夏日福星」，「龙的心」。这个时期，成龙一方面帮助洪金宝，而洪金宝也有某程度上影响成龙，所以作品，都是洪家班的风格，直到警察故事才自然流露出成龙自己的风格。这部片除了在香港卖座之外，在日本是疯狂，并替成龙争取到最佳导演，最佳影片，最受欢迎演员等。 之後，成龙推出的作品，像八七年「龙兄虎弟」，「Ａ计划续集」，八八年「飞龙猛将」，「警察故事续集」，八九年「奇迹」，九Ｏ年「飞鹰计划」全都是三千多万以上的票房。当然日本更不用说。
成龙七十年代当小生．武术指导时，正是李小龙当道的时候，李小龙翻手为云，覆手为雨，开拓了功夫片的新潮流，普鲁士李的风潮席卷天下。流风所及之处，几乎无人能幸免可以不受他影响。那时，功夫片充斥市场，有数之不尽的假李小龙。直到李小龙死後，情况也没有转变。 罗维导演是李小龙的知遇人，他是第一个找李小龙回港拍片的。说来也巧，成龙其後也投罗维门下，成为罗维继李小龙後第二个栽培的对象。罗维培养成龙，只在意把成龙塑造成李小龙接班人，没有发掘成龙自身的特质，成龙当然不甘成龙不甘屈居作影武者，他知道他有十年扎实的功底。 或许被迫作别人的影子，使成龙发展了他对李小龙的反逆心理。他要打破李小龙以及他的神话。在吴思远．袁和平的全力经营下，蛇形刁手，醉拳破茧而出，一新了功夫的潮流，破了硬崩崩的李小龙格式。 成龙把所有李小龙的东西都反过来，李严肃不苟言笑的表情，他灰谐捣蛋调皮，李正面伟大，他轻松生活，李冷漠孤僻，他亲切近人。成龙把李小龙的规律，例行逆施，向李开了个玩笑，使人崩紧的神经松懈下来，慢慢的，大家便倒向成龙，恢复了在电影院中寻找欢笑．松弛的欲望。 功夫喜剧渐渐蔚成了潮流，调节了李小龙的过度阳刚的英雄主义片种。而第一部成龙执导的电影师弟出马，一反英雄片的血淋淋撕杀场面，成功从民间奇门武功中，挖掘出三十六种板凳功．扇子功．裙底脚功，代替了令人感到单调发闷的拳脚功。在当年，可是一重要的突破 。
其实早於八零年，成龙已经往荷里活拍片。当时他和荷西佛瑞、克丽丝汀迪贝合作《杀手壕》，不过成绩不太理想。而之後的《炮弹飞车》，由一群美国明星和成龙、许冠文合演，成龙只是一个小角色，虽然该片卖座理想，但对美国人认识成龙没有多大帮助。 第二次进军荷里活，是由於当时的一些电影，由中国人当演员，但往外国取景。这些电影的票房理想，令嘉禾希望成龙能再次进军荷里活。他们把成龙塑造成一个硬汉的形像。可惜成龙根本不是这个模样，结果成绩再次失利。 近年，成龙再次进军荷里活，不过不再是拍外国人的电影，而是拍摄自己风格的电影。好像一九九五年的《红番区》、一九九七年的《一个好人》等，都保持成龙自己的风格。九九年的《尖峰时刻》，更大受美国传媒的注意，成龙成为第一位香港影星打入荷里活的人。
成名作：功夫喜剧《醉拳》获第卅四届亚太影展的最具启发性喜剧影片特别奖
获奖作品：《警察的故事》获香港金像奖最佳故事片奖
1978《蛇形刁手》《醉拳》
1979《笑拳怪招》
1980《师弟出马》
1982《龙少爷》《A计划》
1985《龙的心》《警察故事》
1987《龙兄虎弟》《A计划续集》
1988《警察故事续集》
1989《奇迹》
1991《飞鹰计划》
1992《双龙会》《警察故事之超级警察》
1993《都市猎人》《重案组》
1994《醉拳Ⅱ》
1995《红番区》《霹雳火》
1996《警察故事之简单任务》
1997《一个好人》《我是谁》
1998《尖峰时刻》
2000《龙旋风》
2001《特务迷城》
2001《尖峰时刻 2 》
2002《燕尾服》
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星路
因为一身好功夫得以走上银幕被人认知；因为不怕死，真拼真干得以走向世界受人推崇。成龙的神话，几经起伏跌宕，到今天终于定格于顶峰处。再回首，谁人能透过传奇的荣光，逼视生存的艰难。
经过多方努力，寰亚公司终于在成龙的首肯下推出《成龙的传奇》。在此特辑中，成龙将亲口道出他在京剧学院受训练的艰苦经过，如何从一个武师发奋图强成为超级巨星的传奇经历，并详细说出他制作武术电影的心得。
从《蛇形刀手》破空而出，成龙从影二十载，在拥有扑天盖地的鲜花掌声的同时，还拥有了另一种证明，那就是浑身上下的累累伤痕。打开成龙的“医药箱”，伴随着他的功夫神话，我们可以发现他的金刚之身到处都布满了刀伤剑创以为见证。
早先在所谓传统功夫片中，尽管打斗不息，但距离动作片中的惊险尚远。自从进入动作片时代，成龙拍片一部比一部玩命，当他动辄从飞奔的化车上一跃而下，或者从几十层的高楼上破窗而出时，他的“医药箱”除了止痛散和云南白药之外，还得添置大器械。最让人肝颤的是几年前，成龙在南斯拉夫拍片时严重伤及脑部，当即昏迷不醒，需要马上动手术，这一变故吓呆了同行的所有成员。一次一次以死亡的边境挑战而回，一次一次披挂整齐又昂然登场，成龙从来没有动过收山的念头。 见多了生与死的较量，便不再去为“安度幸福晚年”这样的计划伤神费脑，只看重踏踏实实的每一天。“坦白地说，我宁可为电影而死，而不愿老死”。
成龙的坚定中透出几多悲壮，无怪乎在如今谁都不服谁的年头里，唯独对成龙，整个演艺界无一人背后嘀咕说三道四。佩服，来自口也来自心。如果一味只是拿命说话，倒算不得英雄了，成龙在勇往直前之余还有一个致胜的法宝，那就是强烈的社会责任感，拳拳一颗公益之心，融汇于影片之中，使得成龙浑身上下荡漾着一股浩然正气，充满一腔中流砥柱的力量。
当《红番区》、《白金龙》、《霹雳火》、《义胆厨星》等影片在美国上映大获成功后，成龙又在98年秋季隆重推出了他在好菜坞主演的第一部影片《尖峰时刻》，这似乎预示着成龙热席卷美国的开始。成龙是亚洲最受欢迎的演员，其票房号召力无与伦比。仅在香港一地，成龙影片的累计票房就高达7000万美元，而成龙在美国也越来越受到观众的喜爱。他首先成为了美国一套连环画中的英雄人物：1996年又受邀成为奥斯卡颁奖嘉宾，并且获得了好莱坞的至高殊荣；去年1月，成龙将自己的脚印手印，特别还有他那大鼻子的印记留在了好莱坞著名的中国剧院的大道上。1997年5月6日出版的《好莱坞报道》杂志也对成龙充满溢美之词：“这位巨星正在进入好莱坞，或者更应该说，好莱坞正在走近他。
闻名世界的成龙如今己受到世界影迷的推崇，他的事业的成功是通过自己的奋斗，一步一个脚印地实现的。成龙一直坚持自己独有的风格，在香港这个充满活力的电影之都为喜爱他的影迷献上了一部部经典之作。通过多年的影艺实践，成龙逐渐创立了自己浊树一帜的演艺风格，即将令人捧腹的幽默与令人拍案叫绝的特技动作融于一体，并通过自己的身体历行将动作片的发展推向了一个全新的境界。做为一名超级动作巨星和献身艺术的斗士，成龙以勇者无惧的精神挑战自身极限，以坚强的血肉之躯构筑了自己的传奇。虽然现代电影蒙太奇技术可以将人类的许多梦想变为现实，但影迷仍然看到，成龙以他“四十岁的高龄”仍在自己完成那些令人惊心动魄的特技动作。如今，在成龙以前的合作者吴字森、徐克等人的帮助下，美国电影也正在做着类似的尝试。成龙7岁时就在戏校学习京剧的说、学、逗、唱、打的全套本须，极其严酷的训练有时每天达到十九个小时。如果说十年磨一剑的话，那么十年的戏校主活就将成龙锻造成为一把锋芒毕露的利剑。戏校毕业后，成龙进入了邵氏影业公司。两年后，成龙的苦练与执着得到了报答，他从一名特技替身演员，升为了特技指导。一位制片人还发现了成龙的表演才华，为其在1997年拍摄的影片《广东小虎》中安排了一个角色，这也是成龙第一次从幕后登上银幕。几年的银幕生涯并没能给成龙提供施展真正本领的空间，反而是1978年拍摄的《大醉拳》成为了他人生的转折，成龙在这部影片中独创了诙谐功夫片的风格，从而使香港电影业面目一新。 1980年成龙导演了自己的第一部电影，并且开始了与嘉禾老板邹文怀的长期合作。不久，邹文怀把成龙带到美国，让他参加了影片《争吵》的拍摄。并以特邀明星的身份参加由伯特·雷诺兹、罗杰·摩尔主演的《加农炮赛跑》的演出。回到香港后，成龙利用在美国获得的拍摄技术与经验来促进香港电影业的发展，1983年拍摄的《A计划》就是成龙这个时期的代表作，从这部作品中可以看出美国默片时代的幽默大师一一哈罗德·劳那德的表演对成龙的强烈影响。后来，成龙又去过两次美国，分别在《加农炮赛跑》第二集和《保护者》中饰演角色。1986年，他的《警察故事》成为纽约电影节的参赛作品，他的《A计划》、《警察故事》和《上帝的爱》更受到美国评论界的青睐。时光飞逝，如今成龙和其他香港电影人一起在好菜坞扬眉吐气。 94年，美国新线影片公司获得了成龙影片《红番区》在北美的发行权，自此揭开了成龙电影席卷美国的序幕。看成龙电影已成为中国人新年的传统，而在美国，《我是谁》等成龙影片在市场上接踵而至的成功使1998年也似乎变成了“成龙年”，成龙的名字在美国更是家喻户晓。最近，美国一家出版商出版了成龙的英文自传，书名是《我是成龙》。
拍摄地点已不再限制在香港，而是美国、加拿大、澳州。今日身在澳州，成龙说：“不想返回香港拍戏，毕竟《红番区》带给成龙太多太多，坐拥亚州市场，如今只有荷里活（好莱坞）才有吸引力。”
《红番区》在美收三千多万，成龙说他成绩不止於此，“虽然《红番区》打响了美国市场，但是这个八月底美国上演《SuperCop》(超级警察)相信票房会更高，而我的知名度会更加提高”成龙拍电影无论在膳食、居住大小事情都安排得十分妥当。就算这次在澳州墨尔本及雪梨取景的《ANiceGuy》，他受伤两次仍每日到片场，即使是当日没有他的戏“没办法，这个一种压力，我不到片场，我会好担心，怕这个受伤那个受伤，总之周身不舒服。至於膳食，工作人员大部份跟了我十几年我当他们是一家人，你说你会不会刻薄你的自己人？”“电影同我已经合为一体，我不可以停止不拍片，我的兄弟要食饭，他们希望我可以带他们进入荷里活”据知荷里活拍片制度很多，但大哥很坚持的说“我不管，要拍我成龙，我就要带我的工作人员，少一个都不行毕竟土生土长，成龙亦保存著那一股意气仔女的情怀，难得！
谈到荷里活拍片事宜，成龙显得十分雀跃“开心！极开心啦。李小龙当年都系拍荷李活电影而打入美国市场，我成龙今日打入美国市场不是靠美国片，而是港产片”“我不需要为荷李活作出改变。而是他们的改变来适应我，好简单！他们拍不到到我的动作片，而我亦无须拍他们的特技片，即使是那样我也不会刻意融入荷李活电影，总之各做各的。“还有，我现在不是自抬身价，二千二百万美金片酬，的确是有人offer(议价)但我今时今日还要那么多钱做什么？上次我同史泰龙聊天史泰龙同我说，我们要合作RAMBO第四集我与他share(平分)戏份。他还详细地向我介绍了剧情。之後他给了我他的私人电话叫我有空打电话给他。我要的就是这些，是尊重！只有钱有什么用呢？”“我同史泰龙合作，OK没问题！片酬多少无所谓，因为他尊重我，我亦尊重他。因为他同我一样，同样是捱出来的。不同那些一下就爆出来的我有我的历史无人可以改变。”
成龙拍电影，受伤已是例行公事。这次拍《ANiceGuy》，又爆鼻又扭伤颈，“不怕，伤得太多，都不知道什么是怕了。工作人员都曾经担心过我。死？(笑而不言)···不，没想到过，总之做好就行！做什么都有危险，唯一担心的家人是我阿妈罗”现年四十三岁，身上有三份二身体都伤过，成龙对受伤已再没感觉。
近年来，成龙凭借《红番区》已成功地打开好莱坞电影市场，《义胆厨星》是成龙继《红番区》、《霹雳火》和《白金龙》之后主演的，拍摄成本逾两亿港元的又一巨作影片再一次体现了不断突破自我的成龙精神。
他的音乐成龙大哥不但是武林高手，而且在唱歌方面颇有造艺。据说他是在美国的时侯，邓丽君教他的基本功。之后，他加盟滚石音乐，并出版多张唱片。他唱歌的特点有两个，一个是经常忘记歌词，另一个就是他独特的嗓音。他的那首《真心英雄》不知鼓励了多少踌躇失意的人。成龙大哥的歌总是给人意志和鼓励。
成龙自从在1992年推出了第一张个人国语专 辑『第 一 次』，在全亚洲缔造惊人的隹绩，总销售已经突破200万，这次，终于在1996年带来他的『第 二 次』--龙的心。 并且特地制作拍摄了成龙出道之后第一本 个人全写真 --『龙 行 天 下』，做为送给全亚洲朋友的新年礼物。 唱片史上耗资最大历市时最长的王牌唱片
成龙在1992年献出他的『第一次』给滚石之后，『第二次』的录音工程历时整整三年从台北、加拿大、香港、澳洲，横跨亚、澳、美三洲的录音大迁徙，从寒带录到热带，从夏天 录到冬天，所有录音的工程备极艰辛，成龙白天拍戏，晚上进录音室，其辛苦的程度不可言的。
滚石不仅派出庞大的制作群跟随成龙的行程环球录音，整张专辑的拍摄工作和数支MTV的完成，更 是派出一 队20人的工作群浩浩荡荡远赴澳洲，24小时全天候抢拍成龙，在这张专辑，每一个过 程都是历经千辛万苦所完成。
英雄惜英雄
台港两位大哥级的人物再度携手合作
第二次
仍由李宗盛完全制作整张专辑，成龙对李宗盛可真谓又爱又恨，在录音室动辄上百次的试唱，真的着实好好『折磨』成龙，可是，成龙还是十分尊重制作人作为录音室导演的专业权威，再如何辛苦劳累，还是继续好好把歌唱完。成龙对于唱歌有种不能割舍的喜爱，就如同他对电影一 般的严格，成龙自己也说：「我只要拍些好电影，唱点歌，就会很开心」。成龙正是以严以律己的态度来面对自己十分珍惜的歌唱事业。虽然面对李宗盛严格的训练，但成龙始终是虚心教，私底下哥俩儿更是十分交深的朋友，经常没事聚在一起聊天喝茶。
身高：1.74
体重：63
血型：AB
原名：陈港生
艺名：陈元龙
籍贯：山东人
名衔：英国MBE勋章、法国文艺骑士勋章、香港十大杰出青年
任职：导演会的主席、武师公会的永远名誉会长、演艺人协会的副主席、摄影师学会副会长、灯光师工会的名誉会长
最喜欢明星：没有特别喜欢 最喜欢食物：鱼翅 最喜欢演员：查理卓别林最喜欢颜色：白、杏 婚姻：已婚，有一子
成龙生於一九五四年，父母是在山东逃难到香港时认识。
由於当时香港经济不景，他出生时父母根本付不起巨额的生产费。为他母亲接生的女医生曾开出丰厚的条件，希望领养成龙。不过由於他在马年出世，父母认为是在吉年出生，而且他们没有其他子女，所以拒绝了女医生的好意，辛苦的筹足了医药费，带成龙回家。
由於成龙是在香港出生，父母为纪念他们逃难平安而且是在香港生的儿子，所以取名陈港生。他们是住在法国大使的家，父亲是法国大使的厨子，母亲则是管家，也是京剧票友。成龙小时不喜读书，很喜欢打架，跟那些外国小孩子打。因为他住在山顶领事馆区，几乎附近的尽是法国人，美国人，......，这种情况一直到他小学一年级，由於常打架，闹事，所以他读毕小一便已辍学。
成龙除了喜欢打架之外，还喜欢看武侠片。那时候，武侠片大行其道，曹达华，于素秋 是当时最红的明星，成龙崇拜他们，一心想上山学艺。一天，他的父亲带著成龙来到尖沙咀的美丽都大厦，拜访京剧武生于占元师傅，他正是成龙崇拜的武侠女星于素秋的父亲，成龙看到这边的学生在旁勤奋的练功，觉得非常羡慕。便要求父亲让他在这练武。於是，成龙便成为这的一员，于占元师傅的教育方式基本上是老行规矩的严厉与苦练。管束孩子做事，练功的方式就「打，罚」。不到四天，成龙就後悔了。最初的那段日子，成龙常常在晚上暗自哭泣。父亲在把他送进学院之後，就飞澳州美大使馆了。後来的十一年漫长生涯，他心里打颤。在这十年间，父亲曾回港探望过成龙好几次，为了于师傅能更加照顾好孩子，父亲要成龙拜于占元师傅为乾爹，但这却没讨到便宜，反而管束得比别人更严厉。
成龙於一九六一年加入中国戏剧学院。他的师父就是着名的京剧大师于占元师父（于素秋的父亲）。于师父为成龙起了一个名，叫元楼。其他的师兄弟也是以元字为名。每天的操练包括脚上功夫、打斗方式、特技动作等。另外还有如拉筋、劈腿、翻 斗等动作。大清早五时便起床练功，练至晚上十二点止。除了练功外，他们更 要做清洁、洗碗等的事务。成龙就是在每天接近十九小时艰苦训练中成长。早上练各种功，练压腿的时候倒可以睡点觉，几乎所有人都是架著腿睡觉的，吃过饭， 就练声调嗓或读书。读书时间，就是打盹时间。每天这样过著有规律的生活，每月等派救济品时，便是他们最兴奋的时候了，几十个孩子 聚在一起，等红十字會的人来送救济品，当中有白米，奶粉，食品等等，孩子们排半天队等待分配给自己的食物。平常他们吃的饭，是大 锅饭，烧饭就由女孩子轮流负责，饭是够吃，至於配菜，就得用抢的。 成龙在七小福时期凭著一副身手，在一次京剧的表演中，于师父选了元龙（洪金宝）、元泰、元华、元武、元奎、元彪和成龙，担演一套京剧《七小福》的主角。从此人们便称他们为七小福，而成龙亦从此获得很多舞台演出的机会，以後他们就不断在荔园表演。他们驻在荔园游乐场，长期表演京剧，他们几个人，一出戏里什麼都做，像孙悟空大闹 盘丝洞，他们一會儿是妖女蜘蛛精，一會儿是孙悟空用手变的小猴，一會儿是天兵天将，总之，幕後换装穿衣忙，幕前武打北派的忙。此 外，片场本是他们经常出入的地方，小时候演些童角，临时演员之类。所以成龙很早就出道了。
随着年代的改变，京剧亦慢慢的衰落。而师父亦开始把他们外借给电影 当武师。成龙白天当武师，晚上回师傅家睡觉，辗转就是十七岁了，成龙满师的日子也快到了，结业那天，依照老例，徒弟满师需向师父下跪叩头，以谢师父提携之恩。师父會向徒弟施十下庭杖，作为最後提点。成龙庄而重之，于占元师傅下跪，垂头静气，等候师傅的庭杖。後来师傅唤他：「起来!不用跪了。时代毕竟变了，不用这套了。」成龙这才松一口气。 成龙结业後便做武师的工作，在当武师时期，他的名字是「陈元龙」，他专门做名演员的替身。像岳华，罗烈，田峰，谷峰，刘丹等，都是做些危险的武打动作。这段时期可说是过著风花雪月的日子，或许是禁制太久了，工作之馀，成龙便情玩乐，跳舞，喝酒，上夜总會等，像其他武师一样过著没有明天的放任生活。 当武师，出卖的是劳力，出生入死，可惜地位卑微。每天等候导演来挑人，为了在众多人前被挑中，成龙常卖力演出。成龙常被导演选上，因为他年轻，身手灵活，且勇於尝试。导演都乐意用他，有什麼高难度动作，就會想起「陈元龙」。成龙後重遇洪金宝，洪更介绍工作给他，当时 洪跟嘉禾签了提供特技人的合约，所以成龙也去到了嘉禾工作。一九七 一年，嘉禾为李小龙开拍电影《精武门》，成龙也有份叁与特技的工 作，之後一部李小龙的电影《龙争虎斗》也有份担任特技工作。
成龙担任武师的日子，他认识了陈自强。当成龙再回到澳洲之後，原来 陈自强在「百万导演」罗维新成立的公司担任总经理，他亦邀请成龙回 港担任一部新片的男主角，这是他首次真正出任男主角。罗维希望把成龙塑造成第二个李小龙。而「成龙」这个名字，就是在那时候改的。一九七六年《新精武门》开拍，成龙是要继承李小龙的形像。可惜成龙不适合李小龙的演绎方法，票房失利是意料中事，但罗维继续开拍同类型的作品，像《少林木人巷》、《风雨双流星》、《飞渡卷云山》等，票房不济，令各发行商不敢发行成龙的电影，成龙变了票房毒药。
直至一九七八年，成龙被外借往吴思远的思远公司，拍摄了《蛇形刁手》，成龙把大量的喜剧元素加入了戏当中，观众大受欢迎，成为票房最高的电影。之後的《醉拳》的卖座令成龙巨星的地位更加稳固，把成龙活泼精灵的动态表露无遗。 「醉拳」走红後，成龙便正式当起导演来，他的头两部导演作品是「笑拳怪招」，「师弟出马」都有不错的成绩。这时嘉禾公司注意到成龙，便筹划安排他到美国荷里活拍「杀手壕」，「炮弹飞车１，２」「威龙猛探」，但在国拍戏，受 洋人导演指挥，使他不得发挥，因此这几部片在当时不红。 八三年他执导「龙少爷」，再度掀起热潮。其後，他与洪金宝，元彪，拍「奇谋妙计五福星」，「快餐车」，「福星高照」，「夏日福星」，「龙的心」。这个时期，成龙一方面帮助洪金宝，而洪金宝也有某程度上影响成龙，所以作品，都是洪家班的风格，直到警察故事才自然流露出成龙自己的风格。这部片除了在香港卖座之外，在日本是疯狂，并替成龙争取到最佳导演，最佳影片，最受欢迎演员等。 之後，成龙推出的作品，像八七年「龙兄虎弟」，「Ａ计划续集」，八八年「飞龙猛将」，「警察故事续集」，八九年「奇迹」，九Ｏ年「飞鹰计划」全都是三千多万以上的票房。当然日本更不用说。
成龙七十年代当小生．武术指导时，正是李小龙当道的时候，李小龙翻手为云，覆手为雨，开拓了功夫片的新潮流，普鲁士李的风潮席卷天下。流风所及之处，几乎无人能幸免可以不受他影响。那时，功夫片充斥市场，有数之不尽的假李小龙。直到李小龙死後，情况也没有转变。 罗维导演是李小龙的知遇人，他是第一个找李小龙回港拍片的。说来也巧，成龙其後也投罗维门下，成为罗维继李小龙後第二个栽培的对象。罗维培养成龙，只在意把成龙塑造成李小龙接班人，没有发掘成龙自身的特质，成龙当然不甘成龙不甘屈居作影武者，他知道他有十年扎实的功底。 或许被迫作别人的影子，使成龙发展了他对李小龙的反逆心理。他要打破李小龙以及他的神话。在吴思远．袁和平的全力经营下，蛇形刁手，醉拳破茧而出，一新了功夫的潮流，破了硬崩崩的李小龙格式。 成龙把所有李小龙的东西都反过来，李严肃不苟言笑的表情，他灰谐捣蛋调皮，李正面伟大，他轻松生活，李冷漠孤僻，他亲切近人。成龙把李小龙的规律，例行逆施，向李开了个玩笑，使人崩紧的神经松懈下来，慢慢的，大家便倒向成龙，恢复了在电影院中寻找欢笑．松弛的欲望。 功夫喜剧渐渐蔚成了潮流，调节了李小龙的过度阳刚的英雄主义片种。而第一部成龙执导的电影师弟出马，一反英雄片的血淋淋撕杀场面，成功从民间奇门武功中，挖掘出三十六种板凳功．扇子功．裙底脚功，代替了令人感到单调发闷的拳脚功。在当年，可是一重要的突破 。
其实早於八零年，成龙已经往荷里活拍片。当时他和荷西佛瑞、克丽丝汀迪贝合作《杀手壕》，不过成绩不太理想。而之後的《炮弹飞车》，由一群美国明星和成龙、许冠文合演，成龙只是一个小角色，虽然该片卖座理想，但对美国人认识成龙没有多大帮助。 第二次进军荷里活，是由於当时的一些电影，由中国人当演员，但往外国取景。这些电影的票房理想，令嘉禾希望成龙能再次进军荷里活。他们把成龙塑造成一个硬汉的形像。可惜成龙根本不是这个模样，结果成绩再次失利。 近年，成龙再次进军荷里活，不过不再是拍外国人的电影，而是拍摄自己风格的电影。好像一九九五年的《红番区》、一九九七年的《一个好人》等，都保持成龙自己的风格。九九年的《尖峰时刻》，更大受美国传媒的注意，成龙成为第一位香港影星打入荷里活的人。
成名作：功夫喜剧《醉拳》获第卅四届亚太影展的最具启发性喜剧影片特别奖
获奖作品：《警察的故事》获香港金像奖最佳故事片奖
1978《蛇形刁手》《醉拳》
1979《笑拳怪招》
1980《师弟出马》
1982《龙少爷》《A计划》
1985《龙的心》《警察故事》
1987《龙兄虎弟》《A计划续集》
1988《警察故事续集》
1989《奇迹》
1991《飞鹰计划》
1992《双龙会》《警察故事之超级警察》
1993《都市猎人》《重案组》
1994《醉拳Ⅱ》
1995《红番区》《霹雳火》
1996《警察故事之简单任务》
1997《一个好人》《我是谁》
1998《尖峰时刻》
2000《龙旋风》
2001《特务迷城》
2001《尖峰时刻 2 》
2002《燕尾服》
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星路
因为一身好功夫得以走上银幕被人认知；因为不怕死，真拼真干得以走向世界受人推崇。成龙的神话，几经起伏跌宕，到今天终于定格于顶峰处。再回首，谁人能透过传奇的荣光，逼视生存的艰难。
经过多方努力，寰亚公司终于在成龙的首肯下推出《成龙的传奇》。在此特辑中，成龙将亲口道出他在京剧学院受训练的艰苦经过，如何从一个武师发奋图强成为超级巨星的传奇经历，并详细说出他制作武术电影的心得。
从《蛇形刀手》破空而出，成龙从影二十载，在拥有扑天盖地的鲜花掌声的同时，还拥有了另一种证明，那就是浑身上下的累累伤痕。打开成龙的“医药箱”，伴随着他的功夫神话，我们可以发现他的金刚之身到处都布满了刀伤剑创以为见证。
早先在所谓传统功夫片中，尽管打斗不息，但距离动作片中的惊险尚远。自从进入动作片时代，成龙拍片一部比一部玩命，当他动辄从飞奔的化车上一跃而下，或者从几十层的高楼上破窗而出时，他的“医药箱”除了止痛散和云南白药之外，还得添置大器械。最让人肝颤的是几年前，成龙在南斯拉夫拍片时严重伤及脑部，当即昏迷不醒，需要马上动手术，这一变故吓呆了同行的所有成员。一次一次以死亡的边境挑战而回，一次一次披挂整齐又昂然登场，成龙从来没有动过收山的念头。 见多了生与死的较量，便不再去为“安度幸福晚年”这样的计划伤神费脑，只看重踏踏实实的每一天。“坦白地说，我宁可为电影而死，而不愿老死”。
成龙的坚定中透出几多悲壮，无怪乎在如今谁都不服谁的年头里，唯独对成龙，整个演艺界无一人背后嘀咕说三道四。佩服，来自口也来自心。如果一味只是拿命说话，倒算不得英雄了，成龙在勇往直前之余还有一个致胜的法宝，那就是强烈的社会责任感，拳拳一颗公益之心，融汇于影片之中，使得成龙浑身上下荡漾着一股浩然正气，充满一腔中流砥柱的力量。
当《红番区》、《白金龙》、《霹雳火》、《义胆厨星》等影片在美国上映大获成功后，成龙又在98年秋季隆重推出了他在好菜坞主演的第一部影片《尖峰时刻》，这似乎预示着成龙热席卷美国的开始。成龙是亚洲最受欢迎的演员，其票房号召力无与伦比。仅在香港一地，成龙影片的累计票房就高达7000万美元，而成龙在美国也越来越受到观众的喜爱。他首先成为了美国一套连环画中的英雄人物：1996年又受邀成为奥斯卡颁奖嘉宾，并且获得了好莱坞的至高殊荣；去年1月，成龙将自己的脚印手印，特别还有他那大鼻子的印记留在了好莱坞著名的中国剧院的大道上。1997年5月6日出版的《好莱坞报道》杂志也对成龙充满溢美之词：“这位巨星正在进入好莱坞，或者更应该说，好莱坞正在走近他。
闻名世界的成龙如今己受到世界影迷的推崇，他的事业的成功是通过自己的奋斗，一步一个脚印地实现的。成龙一直坚持自己独有的风格，在香港这个充满活力的电影之都为喜爱他的影迷献上了一部部经典之作。通过多年的影艺实践，成龙逐渐创立了自己浊树一帜的演艺风格，即将令人捧腹的幽默与令人拍案叫绝的特技动作融于一体，并通过自己的身体历行将动作片的发展推向了一个全新的境界。做为一名超级动作巨星和献身艺术的斗士，成龙以勇者无惧的精神挑战自身极限，以坚强的血肉之躯构筑了自己的传奇。虽然现代电影蒙太奇技术可以将人类的许多梦想变为现实，但影迷仍然看到，成龙以他“四十岁的高龄”仍在自己完成那些令人惊心动魄的特技动作。如今，在成龙以前的合作者吴字森、徐克等人的帮助下，美国电影也正在做着类似的尝试。成龙7岁时就在戏校学习京剧的说、学、逗、唱、打的全套本须，极其严酷的训练有时每天达到十九个小时。如果说十年磨一剑的话，那么十年的戏校主活就将成龙锻造成为一把锋芒毕露的利剑。戏校毕业后，成龙进入了邵氏影业公司。两年后，成龙的苦练与执着得到了报答，他从一名特技替身演员，升为了特技指导。一位制片人还发现了成龙的表演才华，为其在1997年拍摄的影片《广东小虎》中安排了一个角色，这也是成龙第一次从幕后登上银幕。几年的银幕生涯并没能给成龙提供施展真正本领的空间，反而是1978年拍摄的《大醉拳》成为了他人生的转折，成龙在这部影片中独创了诙谐功夫片的风格，从而使香港电影业面目一新。 1980年成龙导演了自己的第一部电影，并且开始了与嘉禾老板邹文怀的长期合作。不久，邹文怀把成龙带到美国，让他参加了影片《争吵》的拍摄。并以特邀明星的身份参加由伯特·雷诺兹、罗杰·摩尔主演的《加农炮赛跑》的演出。回到香港后，成龙利用在美国获得的拍摄技术与经验来促进香港电影业的发展，1983年拍摄的《A计划》就是成龙这个时期的代表作，从这部作品中可以看出美国默片时代的幽默大师一一哈罗德·劳那德的表演对成龙的强烈影响。后来，成龙又去过两次美国，分别在《加农炮赛跑》第二集和《保护者》中饰演角色。1986年，他的《警察故事》成为纽约电影节的参赛作品，他的《A计划》、《警察故事》和《上帝的爱》更受到美国评论界的青睐。时光飞逝，如今成龙和其他香港电影人一起在好菜坞扬眉吐气。 94年，美国新线影片公司获得了成龙影片《红番区》在北美的发行权，自此揭开了成龙电影席卷美国的序幕。看成龙电影已成为中国人新年的传统，而在美国，《我是谁》等成龙影片在市场上接踵而至的成功使1998年也似乎变成了“成龙年”，成龙的名字在美国更是家喻户晓。最近，美国一家出版商出版了成龙的英文自传，书名是《我是成龙》。
拍摄地点已不再限制在香港，而是美国、加拿大、澳州。今日身在澳州，成龙说：“不想返回香港拍戏，毕竟《红番区》带给成龙太多太多，坐拥亚州市场，如今只有荷里活（好莱坞）才有吸引力。”
《红番区》在美收三千多万，成龙说他成绩不止於此，“虽然《红番区》打响了美国市场，但是这个八月底美国上演《SuperCop》(超级警察)相信票房会更高，而我的知名度会更加提高”成龙拍电影无论在膳食、居住大小事情都安排得十分妥当。就算这次在澳州墨尔本及雪梨取景的《ANiceGuy》，他受伤两次仍每日到片场，即使是当日没有他的戏“没办法，这个一种压力，我不到片场，我会好担心，怕这个受伤那个受伤，总之周身不舒服。至於膳食，工作人员大部份跟了我十几年我当他们是一家人，你说你会不会刻薄你的自己人？”“电影同我已经合为一体，我不可以停止不拍片，我的兄弟要食饭，他们希望我可以带他们进入荷里活”据知荷里活拍片制度很多，但大哥很坚持的说“我不管，要拍我成龙，我就要带我的工作人员，少一个都不行毕竟土生土长，成龙亦保存著那一股意气仔女的情怀，难得！
谈到荷里活拍片事宜，成龙显得十分雀跃“开心！极开心啦。李小龙当年都系拍荷李活电影而打入美国市场，我成龙今日打入美国市场不是靠美国片，而是港产片”“我不需要为荷李活作出改变。而是他们的改变来适应我，好简单！他们拍不到到我的动作片，而我亦无须拍他们的特技片，即使是那样我也不会刻意融入荷李活电影，总之各做各的。“还有，我现在不是自抬身价，二千二百万美金片酬，的确是有人offer(议价)但我今时今日还要那么多钱做什么？上次我同史泰龙聊天史泰龙同我说，我们要合作RAMBO第四集我与他share(平分)戏份。他还详细地向我介绍了剧情。之後他给了我他的私人电话叫我有空打电话给他。我要的就是这些，是尊重！只有钱有什么用呢？”“我同史泰龙合作，OK没问题！片酬多少无所谓，因为他尊重我，我亦尊重他。因为他同我一样，同样是捱出来的。不同那些一下就爆出来的我有我的历史无人可以改变。”
成龙拍电影，受伤已是例行公事。这次拍《ANiceGuy》，又爆鼻又扭伤颈，“不怕，伤得太多，都不知道什么是怕了。工作人员都曾经担心过我。死？(笑而不言)···不，没想到过，总之做好就行！做什么都有危险，唯一担心的家人是我阿妈罗”现年四十三岁，身上有三份二身体都伤过，成龙对受伤已再没感觉。
近年来，成龙凭借《红番区》已成功地打开好莱坞电影市场，《义胆厨星》是成龙继《红番区》、《霹雳火》和《白金龙》之后主演的，拍摄成本逾两亿港元的又一巨作影片再一次体现了不断突破自我的成龙精神。
他的音乐成龙大哥不但是武林高手，而且在唱歌方面颇有造艺。据说他是在美国的时侯，邓丽君教他的基本功。之后，他加盟滚石音乐，并出版多张唱片。他唱歌的特点有两个，一个是经常忘记歌词，另一个就是他独特的嗓音。他的那首《真心英雄》不知鼓励了多少踌躇失意的人。成龙大哥的歌总是给人意志和鼓励。
成龙自从在1992年推出了第一张个人国语专 辑『第 一 次』，在全亚洲缔造惊人的隹绩，总销售已经突破200万，这次，终于在1996年带来他的『第 二 次』--龙的心。 并且特地制作拍摄了成龙出道之后第一本 个人全写真 --『龙 行 天 下』，做为送给全亚洲朋友的新年礼物。 唱片史上耗资最大历市时最长的王牌唱片
成龙在1992年献出他的『第一次』给滚石之后，『第二次』的录音工程历时整整三年从台北、加拿大、香港、澳洲，横跨亚、澳、美三洲的录音大迁徙，从寒带录到热带，从夏天 录到冬天，所有录音的工程备极艰辛，成龙白天拍戏，晚上进录音室，其辛苦的程度不可言的。
滚石不仅派出庞大的制作群跟随成龙的行程环球录音，整张专辑的拍摄工作和数支MTV的完成，更 是派出一 队20人的工作群浩浩荡荡远赴澳洲，24小时全天候抢拍成龙，在这张专辑，每一个过 程都是历经千辛万苦所完成。
英雄惜英雄
台港两位大哥级的人物再度携手合作
第二次
仍由李宗盛完全制作整张专辑，成龙对李宗盛可真谓又爱又恨，在录音室动辄上百次的试唱，真的着实好好『折磨』成龙，可是，成龙还是十分尊重制作人作为录音室导演的专业权威，再如何辛苦劳累，还是继续好好把歌唱完。成龙对于唱歌有种不能割舍的喜爱，就如同他对电影一 般的严格，成龙自己也说：「我只要拍些好电影，唱点歌，就会很开心」。成龙正是以严以律己的态度来面对自己十分珍惜的歌唱事业。虽然面对李宗盛严格的训练，但成龙始终是虚心教，私底下哥俩儿更是十分交深的朋友，经常没事聚在一起聊天喝茶。
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